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Die besten Marvel-Comics-Charaktere debütieren – 1990 bis 1999
(Bildnachweis: Marvel Comics)
1961 markierte den Beginn des Marvel-Universums in Fantastische Vier #1 - vor genau 60 Jahren in diesem Jahr.
Aber in den 90er Jahren erlebte das Marvel-Universum eine seiner radikalsten Phasen der Expansion und Veränderung – sowohl im knorrigen, wuchtigen Slang-Gefühl der Ära als auch in Bezug auf die wilde Variation der eingeführten neuen Charaktere und Ideen vom klassischen Marvel Stil.
Newsarama hat ein Marvel-Comics-Jahrbuch erstellt und zählt die besten Charaktere, die seit dem Beginn des Marvel-Universums in allen 60 Jahren eingeführt wurden (wir werden zu Charakteren wie Captain America, Namor und Jimmy Woo kommen, die vor dem eigentlichen Marvel-Universum noch älter sind) Zeit).
Bisher haben wir uns die 80er Jahre , das '00s , und das 70er Jahre , und jetzt erreichen wir die 90er Jahre. Das sogenannte „Chromzeitalter“ (dank der vielen Gimmick-Cover der Ära) markierte die Zeit, in der Comics ihren Höhepunkt in Bezug auf Verkauf und kulturelles Bewusstsein erreichten - und in der viele Leser dieses Buches wahrscheinlich zum Sammeln kamen und Comics lesen.
Also schnüren Sie Ihre Dutzenden von Beuteln, polieren Sie Ihre Schulterpolster und machen Sie sich bereit, eine sehr spezifische – und besondere – Art von Nostalgie zu genießen, während wir auf den besten Marvel-Charakter zurückblicken, der in jedem Jahr der 90er Jahre debütieren wird.
1990 - Kabel
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Neue Mutanten #87
Literatur-Empfehlungen: Kabel: Die letzte Hoffnung
Mutant. Krieger. Zeitreisender. Cyborg. Sohn eines Klons. All dies sind Begriffe, die Cable beschreiben, eine Figur, die man sich nur in Comics ausdenken konnte. Eingeführt in den 1990er Jahren New Mutants #87 von der Schriftstellerin Louise Simonson und dem Künstler Rob Liefeld als zeitreisender Krieger aus einer Zukunft, in der die Apokalypse die Welt regierte.
Cable war maßgeblich daran beteiligt, die New Mutants zu X-Force zu entwickeln, einer militanten Mutanten-Streiktruppe, die Maßnahmen ergreift, die die X-Men nicht gegen den mutierten Bösewicht und seinesgleichen unternehmen konnten (oder wollten) – aber jahrelang seine wahre Identität und die Die Geschichte, wie er ein Zeitreisender wurde, war ein Rätsel.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Jahre nach Cables Existenz stellte sich heraus, dass er tatsächlich das ausgewachsene, völlig schroffe Kind Nathan Summers war, das Säuglingskind von Scott Summers / Cyclops und seiner ersten Frau Madelyne Pryor (selbst ein Klon von Jean Grey), die entführt worden war in die Zukunft, nachdem er sich mit einem techno-organischen Virus infiziert hatte, das ihn fast getötet hätte.
Seit dieser Enthüllung hat sich Cable mehrere Male weiterentwickelt (wie es bei Zeitreisenden der Fall ist), wobei seine jüngste Inkarnation tatsächlich eine Teenager-Version von sich selbst ist, die sein älteres Ich mit Vollgas tötete und seinen Platz einnahm. Kid Cable, wie er manchmal genannt wird, ist in der Krakoa-Ära zu einem Teil der eigentlichen Summers-Familie geworden, obwohl das bevorstehende Finale seines Solotitels ihn gegen sein älteres Selbst antritt, wobei der ältere Cable anscheinend seinen Platz im Marvel-Universum danach wieder einnimmt .
Einer der skurrilen Teile der Geschichte von Cable, seine Beziehung zu Deadpool, wurde in den Film Deadpool 2 adaptiert, wobei der Schauspieler Josh Brolin eine entsprechend ruppige Wendung als etwas andere Interpretation von Cable vorlegte.
Hat den Schnitt nicht geschafft: Stryfe, Ghost Rider (Danny Ketch), Gambit, Silhouette, Living Lightning, Rage
1991 - Deadpool
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Neue Mutanten #98
Literatur-Empfehlungen: Deadpool von Joe Kelly
Egal, ob Sie es hassen, ihn zu lieben oder ihn zu hassen, es ist nicht zu leugnen, welchen Einfluss Deadpool auf das Marvel-Universum seit seinem Debüt 1991 in New Mutants # 98 hatte.
Wade Wilson – seinen Liebhabern und Hassern als der Merc with a Mouth bekannt – ist ein untötbarer, die vierte Wand durchbrechender, geliebter-trotz-Töpfchen-Mund-und-blutbefleckten Katanas-Verrückten, der trotz seiner witzigen Einstellung ist im Laufe der Jahre zu einem Vehikel für einige überraschend tiefe Geschichten geworden.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Ursprünglich als Folie für die New Mutants von Rob Liefeld mit Fabian Nicieza geschaffen, brach Deadpool Ende der 90er Jahre in einem Titel des Schriftstellers Joe Kelly und des Künstlers Ed McGuiness alleine aus, der seinen übertriebenen Sinn für Humor und seine metatextuelle Natur als Typ, der sich irgendwie bewusst ist, dass er ein Comic-Buch ist.
In den Jahren seitdem hat sich Deadpool im Grunde genommen zu einem eigenen Marvel-Franchise entwickelt (obwohl er es immer noch schafft, die meiste Zeit in der Nähe der X-Men zu bleiben), mit einer Reihe erfolgreicher Filme mit Ryan Reynolds – der die Rolle jetzt fortsetzen wird dass Marvel die zuvor von Fox kontrollierten X-Men-Filmrechte besitzt und vielleicht sogar Deadpool in die MCU bringt.
Zu diesem Zeitpunkt kennt fast jeder Deadpool – Comic-Fan oder nicht – und hat eine Meinung zu ihm. In gewisser Weise ist Deadpool Marvels berüchtigtster Charakter geworden – ein Fanliebling, der es immer noch schafft, die Leute zu verärgern (wovon seine Booster umso mehr begeistert zu sein scheinen).
Hat den Schnitt nicht geschafft: Domino, Darkhawk, Shatterstar, Schlafwandler , Fabian Cortez, Lyja, Trevor Fitzroy, Bishop, Squirrel Girl
1992 - Spider-Man 2099
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Spider-Man 2099 #1
Literatur-Empfehlungen: Spider-Man 2099
Was die Leser bemerken werden, ist, dass mehrere Versionen von Spider-Man die Geschichte von Marvel Comics beeinflusst haben, sich oft überlappen und gleichzeitig Wellen schlagen.
Seit Peter Parkers Debüt im Jahr 1962, als Marvel in vielen Fällen beschloss, eine neue Kontinuität oder ein neues Konzept zu erforschen, war Spider-Man die Figur, an die sich der Verlag als Pionier für seine neuen Ideen wandte.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Fallbeispiel, Spider-Man 2099 aus dem Jahr 1992, ein völlig neuer Charakter, der das Erbe und den Namen von Spider-Man übernommen hat , die die Grundlage für eine ganze Kontinuität zukünftiger Helden mit Verbindungen zu Helden aus Marvels Vergangenheit in der Linie 2099 bildet.
Obwohl die 2099-Reihe schnell um zukünftige Versionen von X-Men, Punisher, Ghost Rider, Doom und vielen anderen erweitert wurde, wurde Spider-Man 2099/Miguel O'Hara zum Breakout 2099-Charakter und blieb sogar Teil des Marvel-Universums nach dem Ende der Linie 2099.
Im Laufe der Jahre seit den ursprünglichen Spider-Man 2099-Geschichten ist die Figur auch zu einem Headliner in modernen Comics geworden, mit einem Revival-Titel, der O'Haras Abenteuer zwischen dem Schauplatz von 2099 und der Moderne umspannt.
Hat den Schnitt nicht geschafft: Omega Red, Vengeance, Maverick, Carnage, Lilith (Dämon) , Doom 2099, Maestro, Ravage 2099
1993 - Genis-Vell
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Silver Surfer Annual #6
Literatur-Empfehlungen: Captain Marvel von Peter David & ChrisCross
Es gibt einige Vermächtnisse, die Marvel Comics definiert haben, und der Sohn von Mar-Vell, der ursprüngliche Captain Marvel, repräsentiert den Versuch des Verlags in den 90er Jahren, die Geschichte von Mar-Vell fortzusetzen – so sehr, dass er tatsächlich unter dem Superheldennamen Legacy vorgestellt wurde .
Genis-Vell trug ein Update des Kostüms seines Vaters im Stil der 90er Jahre zusammen mit seinen kosmisch angetriebenen Nega-Bands und verbrachte die meisten seiner frühen Auftritte nach seinem Debüt im Silver Surfer Annual #6 von 1993 als gelegentlicher Gastcharakter für andere Helden.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Das alles änderte sich nach der Geschichte Avengers Forever, in der sich der Verbündete der Avengers, Rick Jones, an Genis-Vell verband, so wie er es einst an Mar-Vell war, wobei das Paar jedes Mal die Plätze tauschte, wenn sie die Nega-Bands zusammenschlugen. Dies bildete die Grundlage für Genis-Vells wegweisenden Solotitel, in dem er den Namen Captain Marvel annahm, was ihn zum dritten Charakter des Verlags machte, der den Namen verwendet, und erst der zweite mit direkten Verbindungen zu seinen ursprünglichen Kree-Ursprüngen im Marvel-Universum .
Genis-Vells Captain Marvel war eine psychedelische Spritztour, die bis zu Marvels kosmischen Titeln der 70er Jahre zurückreichte, in denen sein Vater eine wichtige Rolle gespielt hatte und sich von allem anderen abhob, was in den späten 90ern passierte.
Genis-Vell gab später den Namen Captain Marvel auf und nahm den Namen Photon an (der ironischerweise damals von der zweiten Captain Marvel, Monica Rambeau, die daraufhin ihren Namen in Pulsar änderte, verwendet wurde) und schloss sich einer neuen, äußerlich heroischeren Version an der Thunderbolts. Leider erwies sich dies als sein Verderben, als er erneut in die Fußstapfen seines Vaters Mar-Vell trat und in Thunderbolts #100 starb. Bisher ist er nicht dauerhaft auferstanden – etwas anderes teilt er mit Mar-Vell.
Hat den Schnitt nicht geschafft: Punisher 2099, Graydon Creed, Scream, X-Cutioner, Exodus, Ectokid, Hulk 2099, Shard
1994 - Ben Reilly
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Spider-Man #52
Literatur-Empfehlungen: Scharlachrote Spinne: Zurück in der Kapuze
In den 90er Jahren, als Marvel Comics einen Schwung für die Zäune machten, zielten sie weit an den Anzeigetafeln vorbei. Ein typisches Beispiel dafür ist Spider-Mans berüchtigte 'Clone Saga', eine mittlerweile zum Kult gewordene Spidey-Geschichte, in der Peter Parker (wie in den Peter Parker-Lesern immer als Spider-Man bekannt) erfuhr, dass er tatsächlich ein Klon war, der von den Jackal, von dem angenommen wurde, dass er in den 70er Jahren gestorben ist.
Inzwischen tauchte der sogenannte 'echte' Peter Parker unter dem Namen Ben Reilly wieder auf – eine Kombination aus Onkel Ben Parkers Vornamen und Tante Mays Mädchennamen. Er sagte Peter die „Wahrheit“ und übernahm die Rolle von Spider-Man in einer Geschichte, die sich dank des damit verbundenen enormen Verkaufsschubs viel länger als ursprünglich beabsichtigt erstreckte.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Obwohl sich schließlich herausstellte, dass er selbst ein Klon war (und tatsächlich getötet wurde), wurde Ben Reilly zu einem Lieblingscharakter der Fans, selbst für einige Leser, die von der Geschichte, die ihn vorstellte, kalt gelassen wurden. Reilly kehrte später als neue Version von The Jackal für die Geschichte The Clone Conspiracy zurück, bevor er kurz seine Identität der Scarlet Spider wieder aufnahm, die er benutzte, bevor er in den 90er Jahren Spider-Man wurde.
Technisch gesehen wurde das Konzept des „Spider-Clone“ bereits in den 70er Jahren eingeführt, aber erst in den 90er Jahren wurde der Klon zu einem ganz eigenen Charakter mit einem Namen, einer Persönlichkeit und einem fortlaufenden Marvel Comic-Geschichte (und wenn es um Klone geht, ist es legitimerweise unklar, ob Ben Reilly überhaupt der eigentliche Peter Parker-Klon war oder nicht).
Und da Ben Reilly eine Figur ist, die Marvel Mitte der 90er Jahre verkörpert, nennen wir diesen Eintrag 'Fall abgeschlossen'.
Hat den Schnitt nicht geschafft: Ghost Rider 2099, M, Marrow, Blink, Chamber, Buße (Hollow), Kaine Parker, Husk
1995 - Pete Weisheit
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Excalibur # 86
Literatur-Empfehlungen: Kapitän Großbritannien und MI-13
Pete Wisdom folgt in einer langen Reihe von bissigen Trenchcoats britischer Antihelden, die am Rande der Superhelden-Konversation kauen – wenn auch mit einer ganz eigenen Mutanten-Note.
Pete Wisdom wurde mit der mutierten Fähigkeit geboren, thermische Energie aus seinen Händen abzufeuern, und wurde zu dem, was er ist, nachdem er in der britischen Version von Akte X, Black Air, gearbeitet hatte – aber im Gegensatz zu Mulder und Scully hat Wisdom seine Hände viel, viel bekommen schmutziger - und blutiger.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Wisdom debütierte 1995 in Excalibur #85 von Warren Ellis und Ken Lashley, basierend auf einem unveröffentlichten gleichnamigen Charakter des Schöpfers von Ellis, der John Thaws Jack Regan aus der britischen Cop-Show The Sweeney der 70er Jahre huldigte.
Wisdom trat zuerst als Regierungsverbindung zu Excalibur auf, trat aber schnell dem Team bei, um seinen immer blutigeren (das ist voller Blut, nicht das britische Schimpfwort, obwohl das auch zutreffen kann) Job bei der britischen Regierung zu entkommen. Wisdom ist seitdem ein bisschen zu einem freien Agenten geworden, der manchmal mit Mutanten wie Excalibur und X-Force arbeitet, während er normalerweise auch seine eigenen Interessen wahrt.
In anderen Fällen arbeitet er wieder für die britische Regierung als De-facto-Experte für mutierte und übernatürliche Angelegenheiten und bietet seinen besonderen bissigen Sarkasmus als Kontrapunkt zu den oft hochrangigen Helden, mit denen er zusammenarbeitet, wie Captain Britain und Merlin.
Hat den Schnitt nicht geschafft: Mondo, Dark Beast, Holocaust, X-Man, Sugar Man, Joseph
1996 - Rikki Barnes
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Wiedergeborene Helden #1/2
Literatur-Empfehlungen: Junge Verbündete
1996 war ein herausragendes Jahr nicht nur für Marvel Comics, sondern für die Branche im Allgemeinen. Da war das Wahrzeichen Marvel Vs. DC-Crossover und nachfolgende Amalgam-Mashup-Titellinie, die Marvel- und DC-Charaktere kombiniert, aber auch Marvels Heroes Reborn. (Lesen Sie unsere jeweiligen auf Comic-Bücher verrückt 1996 hier .)
Heroes Reborn (das einem Sommerevent 2021 zum 25-jährigen Jubiläum seinen Titel, aber kein Konzept verleiht) war weniger eine Geschichte als ein Relaunch, bei dem die Avengers und Fantastic Four und viele verwandte Charaktere aus dem Marvel-Kernuniversum entfernt und neu gestartet wurden eine separate Kontinuität mit allen neuen Geschichten und Beziehungen.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Zu diesem Zweck hatte Captain America eine ganz andere Geschichte im Heroes Reborn-Universum, einschließlich einer neuen Version seines klassischen Kumpels Bucky Barnes – sorta. In Heroes Reborn rekrutiert Captain America, anstatt Bucky Barnes zu rekrutieren, Buckys Schwester Rikki Barnes, eine junge Folie für Cap, die sein Partner wurde, nachdem sie ihm geholfen hatte, den Red Skull zu übernehmen.
Obwohl Rikki nicht die einzige für Heroes Reborn geschaffene Figur ist, ist sie insofern einzigartig, als sie nach der Zerstörung des Heroes Reborn-Taschenuniversums schließlich in das Mainstream-Marvel-Universum wechselte und den Codenamen Nomad als Mitglied der Young Allies annahm als Teil der Zukunftsstiftung der Fantastic Four.
Rikki stand in den letzten Jahren überhaupt nicht im Rampenlicht, aber jetzt, da die Future Foundation von ihrer Mission, Marvels Multiversum wieder aufzubauen, zurück ist, steht sie für ihr nächstes Abenteuer wieder auf dem Tisch.
Hat den Schnitt nicht geschafft: Bastion, Ultragirl
1997 - Maggott
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Unheimliche X-Men # 345
Literatur-Empfehlungen: X-Men: Gold-Vol. 0: Heimkehr
Als sich die X-Men-Linie scheinbar exponentiell ausdehnte (x-ponentiell x-ponentiell?), als die Popularität des Teams in den 90er Jahren boomte, begann Marvel, fast im Dutzend neue mutierte Helden und Schurken einzuführen.
Einige von ihnen haben den Test der Zeit bestanden, während andere den Weg vieler Mutanten gegangen sind, um, sagen wir, ein Geschmack für engagierte Fans zu werden – wobei selbst die obskursten Mutanten normalerweise mindestens einen engagierten Anhänger finden.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Als das Kernteam von X-Men 1997 mehrere neue Charaktere hinzufügte, war Maggott einer der bisher interessantesten und fesselndsten Mutanten von Marvel, ein südafrikanischer Mutant, dessen Mutation die Form eines a . annahm lebendes Verdauungssystem, das er als ein Paar aalähnlicher Gewächse, die er 'Eenie' und 'Meenie' nannte, aus seinem eigenen Körper ausstoßen konnte, die seinen Feinden die Energie entziehen konnten.
Maggott war nicht gerade ein Breakout-Charakter – bis heute ist er eine umstrittene Ergänzung der X-Men, der Art von Liebe-oder-Hass-Helden, die in den X-Men-Geschichten der 90er Jahre allzu häufig vorkamen. Seine Amtszeit bei den X-Men war kurz und wurde schließlich vor seinem Tod an das jüngere Team der Generation X geschickt. Obwohl er wie die meisten Mutanten in der Krakoa-Ära auferstanden ist.
Egal, ob du Maggott total liebst oder ihn überhaupt nicht verstehst, Marvel hat sich 1997 sicherlich keinen ungewöhnlicheren Helden einfallen lassen, und vielleicht nicht einmal für den Rest der 90er Jahre - auch wenn er weitgehend still ist wartet darauf, dass seine prägende Geschichte erzählt wird.
Hat den Schnitt nicht geschafft: Kraven der Jäger (Alyosha Kravinoff), Jolt, Cecilia Reyes, Purpurrote Kutte (Justine Hammer)
1998 - Okaye
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Schwarzer Panther #1
Literatur-Empfehlungen: Black Panther und die Agenten von Wakanda
Okoye, die knallharteste und bekannteste der Wakandan-Königsgarde, Dora Milaje, hatte noch keine Gelegenheit, ihr eigenes Projekt zu promoten, aber das hat sie nicht davon abgehalten, sich dank Danai Guriras Fanliebling einen Namen zu machen Darstellung im Marvel Cinematic Universe.
Aber Okoyes Wurzeln reichen bis zu Black Panther #1 von 1998 zurück, dem dritten Band von T'Challas Solotitel des Schriftstellers Christopher Priest und des Künstlers Mark Texeira, der nicht nur Okoye und die Dora Milaje vorstellte, sondern auch viele der Konzepte, die definierte Wakanda seitdem über verschiedene Medien hinweg - was sie zu einer der integralsten Figuren der modernen Black Panther-Überlieferung macht.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Und dank ihres erhöhten MCU-Profils hat Okoye begonnen, sie in Comics als Direktorin der Agents of Wakanda, einer Untergruppe der Avengers mit Sitz in Wakanda, zu verdienen, die ihren Platz unter den besten Kriegern des Marvel-Universums demonstriert - mit oder ohne Befugnisse und einem Codenamen.
Sie ist sogar in die Reihen der Avengers in der MCU aufgestiegen und arbeitet mit dem Team in Avengers: Endgame zusammen, wobei viele Fans erwarten, dass sie irgendwann Teil des seit langem gemunkelten rein weiblichen MCU Avengers-Teams wird.
Okoye hat ihr volles Potenzial als Charakter noch nicht erreicht, aber die Reise zum Ruhm für die Figur begann bereits 1998 und zeigt keine Anzeichen einer Verlangsamung mit der kürzlich betitelten Filmsequenz Black Panther: Wakanda Forever am Horizont .
Hat den Schnitt nicht geschafft: J2, Spider-Girl (Mayday Parker), Baymax, Dusk, Prodigy, Hornet, Ricochet, Silverclaw, Triathlon , Spinnenfrau (Mattie Franklin)
1999 - Echo
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Erster Eindruck: Draufgänger # 9
Literatur-Empfehlungen: Avengers: Betritt den Phönix
Marvels Erbe, Charaktere mit Behinderungen zu präsentieren, reicht bis in die 60er Jahre mit Daredevil und Professor X zurück. Und 1999 war es Daredevils Titel, der die Einführung für einen anderen behinderten Charakter bot, der als Bösewicht begann, bevor er ein Held wurde in ihrem eigenen Recht.
Natürlich sprechen wir über Maya Lopez/Echo, eine ehemalige Geliebte und Feindin von Daredevil, die zur Verbündeten und aktuellen Avenger wurde. Als gehörlose Frau, von der angenommen wurde, dass sie als Kind eine Lernbehinderung hatte, zeigte sich Mayas erstaunliche Fähigkeit zu Kunst - und Gewalt - als sie heranwuchs, was dazu führte, dass sie von Kingpin, der einst der Chef ihres toten Vaters war, als Attentäterin ausgebildet wurde.
(Bildnachweis: Marvel Comics)
Zur gleichen Zeit, als Maya als Kingpins Mörderin trainierte, um Daredevil zu töten, verliebte sie sich in Matt Murdock, eine Dichotomie, die für Matt leider in seinem Leben nur allzu häufig vorkommt. Aber als Maya in ihrer Gestalt als Echo Daredevil fast umbringt, erkennt sie, dass Daredevil und Matt ein und derselbe sind, ihre Loyalität zu Kingpin erschüttert und sie zu Matt / Daredevils Verbündeten macht. Maya trat später den New Avengers als erster Charakter bei, der die Identität von Ronin verwendete, die später von Clint Barton übernommen wurde, wie in Avengers: Endgame zu sehen ist.
Echos Verbindung mit den Avengers ging immer wieder weiter, auch nachdem sie die Ronin-Identität aufgegeben hatte, einschließlich einer Mission, sie zu retten, als sie von der Hand und ihrem damaligen schurkischen Anführer Elektra getötet und wiederbelebt wurde. Diese Geschichte enthüllte, dass die Elektra, mit der Echo konfrontiert war, tatsächlich ein Skrull war, der die Storyline von Secret Invasion auf den Weg brachte.
Zuletzt schloss sie sich den Avengers für die Geschichte „Enter the Phoenix“ an, die Echo zum neuen langfristigen Gastgeber der Phoenix Force machte. Außerhalb von Comics soll sie in der kommenden MCU Hawkeye-Show von Disney Plus auftreten, die von Alaqua Cox gespielt wird, mit Berichten, dass sie möglicherweise sogar ihre eigene Spin-off-Show bekommt.
Hat den Schnitt nicht geschafft: Amerikanischer Traum, Valeria Richards , Hope Pym, Rächer
Jetzt, da Sie über die besten Marvel-Charaktere der 90er Jahre gelesen haben, informieren Sie sich über die Die besten Marvel-Comics-Geschichten aller Zeiten.