Daniel Craig über das letzte Abenteuer von James Bond, No Time To Die

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GamesRadar+ und Totaler Film feiern die größten Neuerscheinungen, während wir zurück ins Kino gehen! In dieser Woche: Keine Zeit zu sterben . Der dienstälteste 007 des Kinos packt seine Walther PPK für immer weg – und wir haben die Insider-Geschichte, wie James Bond 25 gedreht wurde. Dieser Artikel erschien zuerst in gedruckter Form – abonnieren Sie das Magazin hier .

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'Es ist vorbei.'

Daniel Craig sitzt Total Film gegenüber in einem New Yorker Hotel, aber seine Gedanken sind ins Jahr 2015 gewandert. Als der Abspann des 24. Bond-Films „Spectre“ lief, sah Craig zu, wie der traditionelle Abschied „James Bond wird zurückkehren“ triumphal aufblitzte auf dem Bildschirm. Doch ein Comeback hatte der damals 47-jährige Craig nicht vor. „Ich dachte, ich wäre körperlich wahrscheinlich nicht in der Lage, noch einen zu machen“, sagt Craig, der sich zusätzlich zu einem anstrengenden sechsmonatigen Dreh während der Dreharbeiten den Meniskus in seinem Knie riss. Für mich war es sehr geschnitten und getrocknet, dass ich nicht zurückkommen würde.

Er war nach diesem Film so erschöpft, erinnert sich Barbara Broccoli, Tochter von Albert R. Cubby Broccoli, die zusammen mit ihrem Halbbruder Michael G. Wilson Eon Productions leitet und jeden Bond-Film seit GoldenEye von 1995 produziert hat. Wir hatten unsere eigenen Irrungen und Wirrungen bei Spectre und [Daniel] hatte eine massive Verletzung. Es war sehr schwierig. Also brauchte er einfach etwas Zeit.

Broccoli und Wilson warteten. Tatsächlich fast zwei Jahre, bevor er sich an Craig wandte, um für eine letzte Mission zurückzukehren. Eine Pause war genau das, was der Arzt verordnet hatte. Ich ging und tat andere Dinge. Ich habe eine Trennung. „Meine Familie hat mir verziehen, dass ich so lange von zu Hause weg war“, lächelt Craig, sichtlich bester Laune, als er zu seiner letzten Bond-Pressetour aufbricht. Wir fingen an, darüber zu reden, und ich sagte: ‚Es könnte eine Geschichte geben, die wir hier beenden müssen – etwas, das wir in Casino [Royale] begonnen haben. Etwas, das mit Vesper und Spectre zu tun hat, und etwas, das in gewisser Weise miteinander verbunden war.“ Es begann sich zu formulieren. Und ich dachte: „Los geht’s.“

Zweieinhalb Jahre nach Craigs willkommener Erleuchtung und nur noch neun Tage Drehzeit verbleibend, steht TF in der riesigen Soundstage von Richard Attenborough in Pinewood. Links von uns dreht die zweite Einheit Nahaufnahmen eines geparkten Aston Martin DB5, die als Einfügungen während der Matera-Verfolgungssequenz des Films verwendet werden. Auf der rechten Seite hat die Produktion einen jamaikanischen Nachtclub gebaut, der in schmutziges blaues Licht getaucht und voller Clubber ist, die zu Musik tanzen, die fast verstummt, wenn die Kameras laufen. Im wirklichen Leben und im Film ist es fünf Jahre her, seit Bond mit Madeleine Swann in den Sonnenuntergang gefahren ist, und ein sehr pensionierter, sehr Single James kippt fröhlich mit Jeffrey Wrights Felix Leiter und Billy Magnussens CIA-Spook Ash.

Es könnte Leiters erster Bildschirmauftritt seitdem sein Quantum Trost , aber die alten Freunde verschwenden keine Zeit damit, dort weiterzumachen, wo sie aufgehört haben. „Wir wollten herausfinden, was den Kern dieser Beziehung zwischen ihnen ausmacht, nämlich diese Bruderschaft“, sagt Wright, der seine Herangehensweise an die Rolle des Leiters amüsanterweise einfach als den Versuch beschreibt, so absolut cool wie möglich zu sein. Wright war schon vor Beginn dabei – die beiden filmten The Invasion, als Craig den Anruf erhielt, dass er der nächste Bond sei – und er hatte nicht die Absicht, den Schwanengesang seines alten Freundes zu verpassen. Die Überraschung für mich war, in den vorherigen beiden nicht angerufen zu werden! Wright kichert mit einer Stimme, die sich anhört, als wäre sie über Kies gezogen worden. Aber es gibt Felix Auftritten mehr Gewicht, wenn wir ihn nicht zu oft sehen.

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Wir fingen an, darüber zu reden, und ich sagte: „Vielleicht gibt es eine Geschichte, die wir hier zu Ende bringen müssen.“

Daniel Craig

Zwischen den Runden von Three Coin Spoof – ein Spiel, das Craigs Vater, der Vermieter des Pubs, ihm beigebracht hat – macht Leiter klar, dass der Zweck seines Auftritts in Jamaika das Geschäft und nicht das Vergnügen ist. Tu etwas für uns, sagt Leiter und beugt sich vor. Hol ein Paket in Kuba ab. Wie sich herausstellt, handelt es sich bei dem Paket nicht um seine widerspenstige Amazon-Lieferung, sondern um eine Person – Waldo Obechev. Ist er während Ihrer Zeit beim MI6 nicht übergelaufen? Ash mischt sich ein. Noch nie von ihm gehört, sagt ein sichtlich gleichgültiger Bond, der versucht, die Party am Laufen zu halten. Aber die Dinge werden plötzlich ernst, als Leiter die S-Bombe fallen lässt: Spectre. Es wird wie in alten Zeiten sein ... fügt Leiter hinzu. Ein Blick. Meine Runde, sagt Bond, bevor er weggeht und zurück in eine Welt, die er hinter sich gelassen zu haben glaubte.

Er habe das Bedürfnis, das Böse zu besiegen, in sich hineingebaut, sagt Neal Purvis, der neben Robert Wade an jedem von Craigs Bonds mitgewirkt hat. Es ist also faszinierend, wenn du zurückkommst, und er ist in diesem Fall nicht wirklich ein Agent, und wie du damit umgehst. Obwohl er sich entspannen, angeln und in Bars abhängen möchte, kann er nicht anders, wenn Ärger anklopft.

Zurück am Set sieht Cary Joji Fukunaga mit den Ergebnissen des heutigen Shootings zufrieden aus. Der Regisseur von „Beasts Of No Nation“ und „True Detective“ wurde im September 2018 als erster Amerikaner angeheuert, um einen Eon Bond zu steuern, der nach Danny Boyles Schockausstieg einen Monat zuvor mit dem Fallschirm absprang (zweifellos begleitet von einer mitreißenden Explosion von John Barry). Mit Leuten wie Yann Demange, David Mackenzie und Denis Villeneuve, die Gerüchten zufolge als Spitzenreiter als Ersatz für Boyle galten, galt Fukunaga zu dieser Zeit als linke Wahl. Aber Broccoli und Fukunaga umkreisten sich seit Jahren.

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Vor zwei Jahren habe ich Barbara in mein japanisches Lieblingsrestaurant in New York mitgenommen, sagt Fukunaga, der zufällig TF in New York bei einem Kaffee bewirtet. Leider wird er seinen kulinarischen Hotspot nicht preisgeben, damit TF nicht versucht, sein Abendessen zum Absturz zu bringen. Ich habe versucht, sie zu Wein und Essen zu bringen. An diesem Punkt sagte Daniel, dass er keinen weiteren machen würde, also haben wir alle potenziellen neuen Bonds ausgespuckt – das war aufregend. Ich habe ihr nur erzählt, was ich an Bond liebe und was es für mich bedeutet, aufzuwachsen. Und nur, dass ich mich geehrt fühlen würde, wenn sie mich für den nächsten in Betracht ziehen würden.

Und dann gingen sie offensichtlich mit jemand anderem! lacht Fukunaga, der gerade dabei war, die Netflix-Serie „Maniac“ zu drehen, als Boyle den Auftrag bekam und glücklicherweise gerade fertig wurde, als die Nachricht von seiner Abreise bekannt wurde. Ich war zu der Zeit im Urlaub und alle, mit denen ich beim Frühstück war, scherzten: „Komm schon, Cary, mach Bond, damit ich das nächste Bond-Girl sein kann!“ Ich sagte: „Vielleicht schicke ich Barbara eine E-Mail …“ Das führte zu einer Einladung zu einem Treffen mit ihr und Michael und zu einem Gespräch mit Daniel. Und das war's, wir fuhren zu den Rennen.

Boyles Drehbuch, geschrieben von John Hodge von Trainspotting (das einige außergewöhnliche Ideen enthielt, sie mussten laut Produktionsdesigner Mark Tildesley nur ein wenig zusammengezogen werden), wurde verworfen, und Purvis und Wade wurden hinzugezogen, um dort weiterzumachen, wo sie ein Jahr zuvor aufgehört hatten. Wir sind praktisch zu dem zurückgekehrt, was wir getan haben, sagt Purvis. Und dann haben wir mit Cary über mehrere Monate auf dem Dachboden bei Eon einiges verändert. Fukunaga ist nicht nur der erste Amerikaner, sondern auch der erste Regisseur, der an einem fertigen Bond-Film mitgewirkt hat. Er ist frisch dabei, sagt Wade über Fukunaga. Er ist offen dafür, Dinge anders zu machen, und wollte die Grenzen so weit wie möglich verschieben. Dieser Film fühlt sich ganz anders an als der letzte, obwohl er Elemente hat, die ihn verbinden.

Bond-Abschied...

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Verbindung und Kontinuität haben Craigs Ära als 007 in größerem Maße als jeder Bond vor ihm definiert. Wie Wade es ausdrückt, hat Daniels Ära eine Form gehabt …
ein Luxus, den keiner der anderen Bonds hatte. Spectre machte diese Kontinuität deutlich, indem er Blofeld von Christoph Waltz (jetzt auch Bonds Adoptivbruder) als den Urheber aller Bond-Schmerzen enthüllte. Wilson beschreibt Craigs Fünf-Film-Bogen als eine kleine Miniserie innerhalb der Serie, ein Gefühl, das Broccoli widerspiegelt. Dieser Film fühlt sich wie eine gute Buchstütze für Casino an, weil seine emotionale Entwicklung an einen Punkt gelangt, an dem wir Bond noch nie zuvor gesehen haben. Das ist also ziemlich aufregend.

Für Craig war es die Gelegenheit, eine andere, tiefere Seite von Bond zu erkunden
ein wichtiger Grund, wiederzukommen. Es ist interessant, seine Gefühle zu erforschen, weil er ein abgeschnittener Charakter ist. Er fühlt sich nicht wie andere Leute, weil er ein Mörder ist, erklärt Craig, der Bond für so weit entfernt von mir hält, wie es nur möglich sein könnte, obwohl wir anmerken müssen, dass die beiden eine Affinität zu einem gut geschnittenen Anzug haben, was die Beweise angeht von Craigs Kleidung heute. Im Casino verliert er die Liebe seines Lebens, und dann fallen die Fensterläden herunter. Bei Quantum, dem fehlerhaften Film, der es ist, geht es um Rache. Und Skyfall handelt von M. Es geht um Verlust. Sie sind große Themen. Und ich denke: „Ja! Warum keine großen Themen?“

Die Themen von Keine Zeit zu sterben? Liebe und Familie, versichert Craig. Denn was ist größer als das? Bonds „Familie“ sind Moneypenny und Q und M. Und dann kommt Lashana [Lynch] herein und sie ist wie eine entfernte Cousine, bei der man sich nicht sicher ist. Ich habe immer gesagt: In Bond-Filmen muss die Welt im ersten Bild gerettet werden, und im letzten Bild rettet er die Welt. OK. Aber in der Mitte – was zum Teufel? Es muss emotional ansprechend sein.

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Was die Liebe betrifft, geht dieses heikle Thema auf eine Frage zurück, die von Casino Royale gestellt wurde. Wenn er am Ende des Films sagt: „Die Schlampe ist tot“, verzichte er auf die Idee einer romantischen Liebe für sich selbst, sagt Wade. Die damit aufgeworfene Frage lautet also: „Kann er jemals wirklich glücklich werden?“ Die Erinnerung an Eva Greens Vesper Lynd wird über No Time To Die wie eine Sturmwolke für Bond auftauchen, nachdem er scheinbar wieder einmal von einer Frau betrogen wird, die er liebt – Madeleine Swann von Léa Seydoux.

Die Arbeit an diesem Film habe sich ganz anders angefühlt als Spectre, sagt Seydoux, die TF in einem schwarzen Hosenanzug gegenübersitzt und ein seidenes Einstecktuch aus der Jackentasche bauscht. Seydoux hat die seltene Auszeichnung, die erste Bond-Frau zu sein, die seit Eunice Gaysons Sylvia Trench in „Dr. No“ und „From Russia With Love“ für eine zweite Mission zurückgekehrt ist. Diesmal ist es sehr emotional für Madeleine. In Spectre war sie Bond gegenüber vielleicht etwas distanzierter. Aber jetzt ist sie total in ihn verliebt.

Alle halten sich bedeckt, wenn es um Madeleines Verbindung zu Rami Maleks schurkischem Safin geht (mehr zu ihm später), wie ihre entsetzte Reaktion auf Safins zerschmetterte Maske im ersten Trailer deutlich macht. Obwohl ihr Vater, Mr. White, sich in zwielichtigen Kreisen bewegte, ist es nicht unangemessen zu glauben, dass Madeleine und Safin eine Geschichte haben.

Bond reist...

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History in the Making fasst No Time To Die in mehr als einer Hinsicht zusammen. Es ist nicht nur der wegweisende 25. Bond-Film, es ist wohl der erste Bond-Film, der von Grund auf neu aufgebaut wurde, um die letzte Zeit eines Schauspielers im Smoking zu sein; nur Sean Connery und George Lazenby kündigten die Absicht an, ihre Lizenz zum Töten vor der Veröffentlichung ihrer letzten Filme abzugeben, und in beiden Fällen wurde erwartet, dass sie während der Dreharbeiten zurückkehren würden. Craig beschreibt, dass der Film eine Endgültigkeit hat, während Barbara Broccoli – die halb im Scherz leugnet, Craigs Abreise immer noch zu leugnen – feststellt, dass sich der Kreis jetzt geschlossen hat, um die Geschichte zu schließen. Es fühlt sich emotional befriedigend an.

Aber Fukunaga wollte nicht zulassen, dass trübe Abschiede und willkürliche Meilensteine ​​einem guten Film im Wege standen. Niemand versucht, sich irgendwie lange sentimental zu verabschieden. Es ist nur ein weiterer Bond-Film. Im Abspann heißt es immer noch: „Bond will return“, lächelt Fukunaga. Ich bin es nicht als letzten Film angegangen. Ich bin es so angegangen: Was erbe ich? Was können wir tun, um es ein bisschen frisch und aufregend zu machen und einige der Erwartungen zu untergraben? Ganz oben auf der Liste: Fleabag-Genie Phoebe Waller-Bridge rekrutieren, die auf Geheiß von Killing-Eve-Fan Craig für späte Drehbuchüberarbeitungen hinzugezogen wurde.

Phoebe kam hinzu, und sie brachte etwas Brillanz in die Situation und einen Ton, den ich wirklich wollte, sagt Craig. Insbesondere hat Waller-Bridge Paloma, die Figur von Ana de Armas, verprügelt – eine frischgebackene CIA-Außendienstagentin, mit der Bond in Kuba die Wege kreuzt – und der Geschichte eine mythische Respektlosigkeit verliehen. Die Welt hat sich in Bonds Abwesenheit weiterentwickelt, und der ehemalige 007 wird nicht mehr so ​​verehrt, wie er es einmal war. Was wir tun wollten, war... ihn nicht lächerlich zu machen. Es bedeutet, den Spaß mit dem Publikum zu teilen, erklärt Craig. Aber man muss respektieren, was es ist. Wenn es darum geht, mit der Tradition zu spielen, stimmt Fukunaga zu. Das ist der lustige Teil. Aber es muss das Sahnehäubchen sein, im Gegensatz zur Grundlage. Ich schütte das Baby lieber nicht mit dem Bade aus und versuche stattdessen Wege zu finden, wo man, wenn sich etwas stagniert anfühlt, das ein bisschen durcheinander bringt.

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Bond wird Bond bleiben, egal was passiert

Lashana Lynch

Einer der wichtigsten Gründe, warum jeder erkennt, dass Bond stagniert, ist seine oft regressive Darstellung von Frauen – ein Spiegelbild der Frauenfeindlichkeit der Figur. Mit einem Trio von Frauen, die Bond in No Time To Die den Kampf ansagen – allen voran Lashana Lynchs neue 00-Agentin Nomi – gehört das bald der Vergangenheit an. Bond wird Bond bleiben, egal was passiert, sagt Lynch, Captain Marvels bester Freund, der dabei ist, einem anderen Blockbuster-Franchise einen großen Stempel aufzudrücken. Aber es geht darum, wie die Leute auf ihn reagieren. Das ist der Unterschied zu den früheren Filmen. In diesem Film sind wir stimmlich. Wir sind eigensinnig. Wir wissen, wie wir [Bond] aufhalten und ihm etwas beibringen können.

Lynch absolvierte ein umfangreiches Training (Sie haben mich in einen Ninja verwandelt!, ruft sie freudig aus), um Nomi zu spielen, die Bond in jeder Hinsicht ebenbürtig ist, wenn auch mit einem modernen Touch. Bond macht das schon seit langem, und er hat einen eher altmodischen Ansatz, bei dem er bei Qs Geräten mit den Augen rollen könnte, sagt Lynch, dessen Nomi, wenn man Gerüchten Glauben schenken darf, Bonds 007-Codenummer geerbt hat. Während Nomi wie ein aktualisierter Doppel-O-Agent ist. Sie ist technologisch fortgeschritten, was für Bond ein wenig einschüchternd ist, da er dem Spiel schon lange nicht mehr beiwohnt.

Aber Nomi kann nicht nur gut mit Gadgets umgehen, sie weiß auch genau, wie man in Bonds Kopf vordringt. Die Tatsache, dass Nomi ihn „Commander“ Bond nennt, ist eine solche Erschütterung, lacht Lynch. Statuenhaft und mit einer Stimme, die einen Raum füllen kann, gibt es kaum Zweifel an Lynchs Fähigkeit, einzuschüchtern. Sie hat fast ein Buch über James und wie man mit ihm umgeht. Sie sehen Momente, in denen er sagt: „Wie kommt diese Frau in mein Gehirn?“ Und das ist eine wunderbare Sache an Nomi, sie geht an jede Grenze, die sie kann.

Untrennbare Verbindung...

(Bildnachweis: Universal)

Zurück in Pinewood tourt Total Film durch das atemberaubend detaillierte Open-Air-Kuba-Set von No Time To Die – dem Drehort für Craigs allerletzten Drehtag als Bond, ein actiongeladenes Versatzstück, in dem Nomi, Paloma und Bond aufeinandertreffen auf Leiters 'Paket'. In nur sieben Wochen gebaut (ein Bau dieser Größe würde normalerweise zwischen 12 und 14 dauern), säumen farbenfrohe Gebäude im spanischen Kolonialstil zwei sich kreuzende Straßen. Die Überreste eines Autounfalls befinden sich an einem Ende neben einer eingestürzten hölzernen Straßenlaterne, die aus einem Fuß Entfernung überzeugend aussieht, obwohl sie sich weich anfühlt.

Drei der Gebäude verfügen über vollständig eingerichtete Innenräume, darunter ein akribisch gekleideter Friseursalon, der für weniger als 30 Sekunden auf dem Bildschirm erscheint. Am beeindruckendsten ist das El Nino – eine Bar, die sich über zwei Ebenen erstreckt und durch eine breite Wendeltreppe verbunden ist, die von einem Café in Havanna inspiriert ist. Wir haben all die feineren Teile Kubas geklaut und an einem Ort zusammengefasst, kichert Produktionsdesignerin Tildesley, die ursprünglich von Boyle eingestellt wurde und mit 007 Geschichte hat, nachdem sie an der Eröffnungszeremonie der Olympischen Spiele 2012 gearbeitet hat, bei der Bond die Königin denkwürdigerweise traf. Verblasste Wandmalereien an den Wänden sind Kunstwerke für sich. Sogar die Speisekarten haben eine gedruckte Liste mit (überteuerten) Cocktails auf der Innenseite.

Wir haben uns wirklich Mühe gegeben, einige wirklich wunderschöne große Sets zu machen, sagt Tildesley. Er macht keine Witze, wenn die streng geheimen Einblicke in die Produktionskunst von Total Film repräsentativ für fertige Builds sind. Tildesley und sein Team badeten in der Kunst des legendären Produktionsdesigners Ken Adam, während sich auch Fukunaga von Bonds gefeiertem Vermächtnis inspirieren ließ. Ich habe mir noch einmal einen Haufen [der alten Filme] angesehen, erinnert sich Fukunaga, der seine ersten Wochen bei der Arbeit damit verbrachte, einen Lego Aston Martin zu konstruieren und die Klassiker erneut zu besuchen. Hauptsächlich die früheren aus den 60er Jahren, weil es interessant war zu beobachten, wie sie sich auch verändern. Filme wie You Only Live Twice haben eine gewisse Ästhetik, die mich sehr angezogen hat.

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Das von Roald Dahl geschriebene You Only Live Twice hat eine weitere Verbindung zu No Time To Die: Ernst Stavro Blofeld. Er ist zurück und schlimmer denn je, grinst Wilson. Als wir Bonds katzenliebenden Erzfeind das letzte Mal sahen, lag er gebrochen und geschlagen zu Bonds Füßen auf der Westminster Bridge. In No Time To Die ist Blofeld beim MI6 unter Verschluss und dient als potenziell nützliche Informationsquelle. Nicht, dass er Bond jemals wirklich helfen würde, es sei denn, es liegt in seinem eigenen Interesse. Er versucht immer, der Manipulator hinter den Kulissen zu sein, er spielt mit Bond, Wilson neckt. Selbst fünf Jahre im Gefängnis zu sein, hat nicht viel dazu beigetragen, ihn zu reformieren.

Aber Blofeld ist weit entfernt von dem Puppenspieler, den er für sich hält. Safin ziehe alle Fäden, sagt Broccoli über Rami Maleks mysteriösen Bösewicht. Er kontrolliert all diese Größenwahnsinnigen da draußen. Er hat sie erschaffen. Broccoli traf Malek 2013 zum ersten Mal nach seiner bahnbrechenden Leistung in „Short Term 12“ und setzte Himmel und Hölle in Bewegung, um ihn dazu zu bringen, Safin zu spielen, nachdem Malek mit dem Oscar für das Freddie-Mercury-Biopic „Bohemian Rhapsody“ ausgezeichnet wurde. Aber die Einladung, sich den Reihen von Mads Mikkelsen, Mathieu Amalric und Javier Bardem anzuschließen, war für Malek immer ein Kinderspiel.

Es war ein echter „Kneif-mich“-Moment: „Ist das überhaupt möglich?“, lächelt Malek, der deutlich weniger einschüchternd ist als sein Gegenstück auf der Leinwand in einer blauen Bomberjacke, das Hemd ordentlich in die Hose gesteckt. Eine enorme Verantwortung, findet er. Es kann nervenaufreibend sein, aber nach dem, was ich gelernt habe, sind das die Momente, die die größte Belohnung bringen. In gewisser Weise half mir die Rolle von Freddie, mich darauf vorzubereiten, eine weitere monumentale Aufgabe zu übernehmen.

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Malek beschreibt Safin als jemanden, der sich als ebenso heldenhaft wie Bond bezeichnet. Aber was ist mit den hartnäckigen Gerüchten, dass Malek heimlich Bonds allerersten Widersacher auf der Leinwand spielt, Dr. No? Ist er bereit, sie abzuschießen? So etwas würde ich nie abschießen. Spannend, sagt er schmunzelnd. Welche Bond-Filme hat sich Malek zur Vorbereitung angesehen? Nur Dr. No. Für einen Superschurken hat Malek einen sehr gesunden Sinn für Humor.

Es gibt natürlich keine wirklichen Beweise dafür, dass Safin und Dr. No. ein und derselbe sind. Fukunaga neckt, dass es das Gefühl gibt, dass dieser Typ aus einer großen Chemie-/Pharmafamilie stammen könnte und dass Safin jemand ist, der nicht unbedingt ein öffentliches Gesicht ist, aber viel Macht hinter diesen Leuten ausübt.

Aber was auch immer Safins Masterplan ist, eines ist klar – wie die meisten Bond-Bösewichte wird er die Anliegen der Zeit widerspiegeln. Ich habe viel mit Barbara und Michael darüber gesprochen, weil sie auf alles eingestimmt sind, sagt Fukunaga. Es gibt eine stillschweigende Übereinkunft innerhalb der Bond-Filme: Sie sind nie zu wörtlich mit dem, was in der Welt passiert. Wir sprechen den Brexit nicht an, weißt du? Aber die Gefahren, mit denen er sich auseinandersetzt, spiegeln die damaligen Ängste wider.

In Safins Fall überlegte Fukunaga, wie ein wohlhabender Mann den Planeten im Jahr 2020 destabilisieren könnte. Ich habe vor etwa 10 Jahren mit einem Futuristen namens Ray Kurzweil an einem anderen Projekt gearbeitet. Er sprach immer wieder davon, worauf wir zusteuern, nämlich den Neomittelalter, das Ende des Nationalstaats. Ich glaube, er hat recht. Wenn man bedenkt, überschreiten Unternehmen ständig internationale Grenzen. Sie haben private Armeen und mehr Geld als Regierungen.

Bindung brechen ...

(Bildnachweis: Universal)

Total Film erhascht einen einsamen Blick auf Safin am Set in Schottland – jedenfalls das Stuntdouble von Rami Malek, der gerade seine Privatarmee von einem Helikopter aus befehligt. An einem düsteren Tag Ende Juli an einem abgelegenen Ort im Hochland koordiniert der Regisseur der zweiten Einheit, Alexander Witt, die Verfolgungsjagd von No Time To Die in Norwegen. Nach der Wiedervereinigung mit Madeleine in einem sicheren Haus wird Bond von Safins plötzlichem Erscheinen grob unterbrochen und nimmt die anschließende Verfolgungsjagd in einem Toyota Land Cruiser mit. Stellen Sie sich eine Löwenjagd in der Serengeti vor, sagt Stuntkoordinator Lee Morrison. Sie befinden sich in einer sehr exponierten, kargen Landschaft und sind auf sich allein gestellt.

Mit zwei Fahrzeugen in der Verfolgung und weiteren, die kommen, wenn die Verfolgung voranschreitet
ein Flussbett und eine unheimliche Jagd zu Fuß im hohen Adlerfarn, es gibt heute 44 Autos vor Ort, sowie eine mobile Garage und genug Material, um jedes Heldenfahrzeug zwei- bis dreimal zu reparieren. Total Film beobachtet aus (sehr) sicherer Entfernung, wie Bond das tückische Gelände und einige raffinierte Manöver nutzt, um einen verfolgenden Land Rover von der Straße zu drängen und ihn in die Luft zu katapultieren, bevor er eine kleine Steigung hinunterrollt.

Da das schlechte Wetter häufige Stopps erzwingt, geht Witt kein Risiko ein, die Action festzuhalten – acht Kameras, eine Drohne und eine an einem Helikopter montierte Kamera sind auf diesen speziellen Stunt gerichtet, der den größten Teil eines Tages zum Filmen benötigt und Sekunden dauern wird auf dem Bildschirm. Aber was die Action betrifft, ist dies nur die Spitze des Eisbergs. Wir haben sechs Sequenzen, die riesig sind, sagt Morrison, der an jedem von Craigs Filmen mitgearbeitet hat, von der Parkour-Sequenz von Casino Royale bis zu Skyfalls Motorradjagd über die Dächer. Wir versuchen immer, mit etwas Neuem voranzugehen. Hoffentlich wird es großartig und setzt einen neuen Standard.

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(Bildnachweis: Disney/Warner Bros./Universal/Lionsgate)

Die größten Features der Blockbuster kommen bald in die Kinos

Erste Einblicke sind sicherlich vielversprechend. Ein Motorradsprung über eine 30-Fuß-Mauer wurde in Matera, Italien, real durchgeführt – einer historischen Stadt, in der die Straßen nicht breiter sind als ein durchschnittliches Auto. Fukunaga beabsichtigte, dass sich der Film schlichter und klassischer anfühlt – Bond in seiner reinsten Form, was dazu beiträgt, diese atemberaubenden Aston-Minikanonen zu erklären. Normalerweise, wenn sie den Trailer zeigen, bin ich wirklich sauer, weil ich denke: „Zeig das nicht!“, brüllt Craig. Aber ich habe mir [den Trailer zu No Time To Die] angesehen und gesagt: „Da sind einige wirklich gute Teile drin, aber nicht so gut wie der Rest.“ Wir werden Dinge tun, die die Leute noch nie gesehen haben.

Nach der Veröffentlichung des Films gibt es eine andere Sache, die die Leute nie wieder sehen werden: Daniel Craigs Bond. Craigs 14-jährige Herrschaft als Großbritanniens außergewöhnlicher Superspion steht kurz vor dem Ende, und trotz seiner manchmal widersprüchlichen Beziehung zur Serie steht außer Frage, dass er James wirklich vermissen wird. Während du es tust, neigt man dazu, blind zu sein und zu sagen: „Oh, weißt du, das ist es“, sagt Craig. Aber ich habe mehr denn je darüber nachgedacht, nur weil es mein letztes ist, und ich bin unglaublich stolz und fühle mich geehrt, auf diese Weise ein Teil davon gewesen zu sein. Der Grund, warum ich jeden Tag aufstehen und zur Arbeit gehen möchte, ist, dass ich mir die Leute anschaue, mit denen ich arbeiten muss, und mir sage: „Das sind die besten Leute in der Branche.“ Das ist aus den Charts. Also denke ich nur: Wenn Sie sich nicht für einen Bond-Film begeistern können, wofür können Sie sich dann begeistern?

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No Time To Die kommt am 30. September in die britischen Kinos und am 8. Oktober in die US-amerikanischen Kinos. Weitere Informationen finden Sie in unserem Leitfaden zu den aufregendsten kommende Filme auf unserem Weg.