Die besten Iron Man-Geschichten aller Zeiten

(Bildnachweis: Marvel Comics)





In den letzten zehn Jahren ist Iron Man dank der Filmproduktion von Marvel Studios und der wiederbelebten Karriere von Robert Downey Jr., die ausgelöst wurde, durch die Ränge vom C-Listen- oder Rand-B-Listen-Helden in Marvels Stall zu einem echten Star geschossen uns, um die besten Iron-Man-Geschichten aller Zeiten aufzulisten.

Von tragischen Wendungen seiner eigenen Technologie gegen ihn bis hin zu Showdowns mit seinen größten Feinden, diese zehn Geschichten über Armored Avenger-Action werden sicherlich Ihren Iron Man-Juckreiz kratzen.

10. Die fünf Alpträume von Tony Stark



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Matt Fractions viereinhalbjähriger Lauf an Invincible Iron Man begann hier und der Autor etablierte sich zu dieser Zeit wirklich als eines der besten Talente von Marvel.

Mit der Aufgabe, Fans des ersten Iron Man-Films einen neuen Ausgangspunkt zu bieten, hat Fraction mehr getan, als Iron Man nur gegen einen neuen Bösewicht in einer anderen Rüstung kämpfen zu lassen. Stattdessen tauchte er in das ein, was zu einem bestimmenden Thema seiner Arbeit werden sollte: Wie wäre Tony Stark ohne den Zwang und Antrieb, Gutes zu tun? Das Ergebnis in diesem ersten Bogen war Ezekiel Stane, ein würdiger Gegner mit all dem Verstand und ohne den moralischen Kompass von Tony Stark.



Dieser Bogen brachte Pepper Potts auch im großen Stil zurück und markierte das erste Mal, dass die Comics begannen, Hinweise auf das Marvel Cinematic Universe zu nehmen.

9. Geben Sie das Mandarin ein

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Wenn Iron Man einen charakteristischen Bösewicht hat, muss es der Mandarin sein. Aber ein Rückblick auf die Verlagsgeschichte von Iron Man zeigt, dass sie sich nicht wirklich so oft gegenüberstanden, wie man denken würde, und viele dieser Auftritte würden nach modernen Maßstäben als ziemlich problematisch angesehen.

Zum Glück greift die limitierte Serie Enter the Mandarin von Joe Casey und Eric Canete diese frühen Schlachten auf und stellt sie etwas in einen neuen Kontext, indem sie ihren Scharmützeln eine größere Tiefe verleiht, als es den Lesern in der Vergangenheit vergönnt war.

Aber wenn Sie wegen des Mandarin kommen, müssen Sie wegen der elektrischen Kunst von Eric Canete bleiben. Canetes Arbeit springt praktisch aus der Seite und ehrt den Look der Vergangenheit, während er ihm seine eigene einzigartige Note verleiht.



8. Die Maske im Iron Man

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Dies mag einer der seltsameren Einträge auf der Liste sein und einer, der etwas veraltet erscheint, aber Joe Quesada führt das Iron Man-Konzept hier in eine ganz andere Richtung. Nach so vielen Upgrades ist der Anzug empfindungsfähig geworden und Tony muss seine immense Kraft zügeln, während er ihm Moral beibringt und was es bedeutet, ein Mensch zu sein.

Dies ist so viel von Tonys internen Kämpfen, ähnlich wie das, was wir in vielen anderen Einträgen auf dieser Liste gesehen haben, aber es versetzt Tony in eine neue Rolle: Vater. In gewisser Weise bildet es eine Grundlage für einen Großteil von Tonys Bogen in Avengers: Age of Ultron in Bezug auf Tonys Erschaffung des bösen Androiden. Und es verdoppelt wirklich Tonys Bedürfnis nach Kontrolle.

Sicher, ein Hinweis auf den Y2K-Bug erscheint jetzt albern, aber insgesamt hat sich diese Geschichte bewährt.

7. Befreiung

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Sucht ist nicht etwas, das vollständig geheilt werden kann; Es ist etwas, das bei dir bleibt, und in deinen dunkelsten Momenten versucht es, dich wieder in seinen kalten und erstickenden Griff zu locken. In Denny O'Neils „Deliverance“ erlebt Tony Stark das am eigenen Leib.

Erschüttert vom Tod eines Freundes und dem Zusammenbruch seines Lebens sucht Tony in einer verschneiten Nacht in New York nach Hoffnung, findet sie aber nicht. Er findet jedoch die Stärke in sich selbst und die Entschlossenheit, besser zu werden und voranzukommen, was so entscheidend ist, um seine Dämonen zu bekämpfen und, wie wir in unserem nächsten Eintrag sehen werden, sein Leben wieder in Ordnung zu bringen.

Dies ist keine Geschichte, die den Iron Man-Anzug enthält, weil es eine ist, die ihn nicht braucht. Es zeigt das alltägliche Heldentum des Menschseins, das uns allen hoffentlich innewohnt.

6. Eisenhändler-Saga

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Denny O'Neil musste Tony auf den Tiefpunkt bringen, weil er wollte, dass er größere Höhen als je zuvor erreicht, und The Iron Monger Saga bestätigt das.

Nachdem sein Leben von Obadiah Stane dezimiert wurde, sieht es für Tony Stark ziemlich düster aus – aber anstatt weiter in die Spirale abzudriften, beschließt er, die Kontrolle zu übernehmen. Er baut seinen Silver Centurion-Anzug, um Stanes Iron Monger-Rüstung zu bekämpfen, und gibt den Lesern eines der besten Comebacks in Comics.

Dies ist eine weitere Geschichte, die sich auf Tonys Ausdauer und Belastbarkeit konzentriert und eine Blaupause für den ersten Iron Man-Film liefert.

5. Schicksalsquest

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So viele der größten Hits von Tony Stark sind von Tragödie und Traurigkeit geprägt, aber Doomquest beweist, dass seine Verlagsgeschichte nicht nur von Untergang und Finsternis geprägt war. Na ja, vielleicht ein bisschen Doom.

Iron Man und Doctor Doom reisen mit magischen Mitteln in der Zeit zurück und finden sich an entgegengesetzten Enden eines Konflikts zwischen König Arthur und Morgan Le Fey wieder. Bis zu diesem Punkt wurde Doom nicht wirklich als Iron Man-Bösewicht angesehen, aber die Arbeit von David Micheline, Bob Layton und John Romita Jr. hier hat diese Wahrnehmung definitiv geändert.

Dies ist nicht das launische Melodrama, das so viele der anderen Geschichten auf dieser Liste kennzeichnet, aber es macht unglaublich viel Spaß und wir haben gesehen, wie sein Erbe in modernen Comics nachhallt.

4. Weltweit meistgesucht

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Die Gefühle über Marvels Bürgerkriegsereignis 2006-2007 sind unterschiedlich, aber es besteht kein Zweifel, dass es in Verbindung mit Secret Invasion dazu beigetragen hat, eine wirklich interessante Zeit für die gesamte Verlagslinie einzuleiten. Dark Reign lastete schwer auf dem gesamten Marvel-Universum und als Matt Fraction und Salvador Laroccas Invincible Iron Man in seinen zweiten Bogen traten, fand sich Tony Stark direkt im Fadenkreuz von Norman Osborn wieder.

Mit einem Haftbefehl gegen ihn können Fraction und LaRocca Tony Stark mehr denn je das Gefühl geben, ein Außenseiter zu sein, da er außerhalb der Reichweite seiner Verfolger bleibt und alle seine Daten und Technologien zerstört, die in Osborns Hände fallen könnten.

Die ganze Zeit kämpft er mit dem, was er tun muss – die Akten des Superhero Registration Act leben in seinem Kopf und nur sein Verstand, kann er alles opfern, um die Menschen zu schützen, die ihm ihre geheimen Identitäten anvertraut haben?

Es ist ein etwas vertrautes Dilemma für einen Superhelden, aber Fractions fortgesetzte Gegenüberstellung von Tony mit der Art von Männern, die er für eine der besten Iron Man-Geschichten gemacht hätte.

3. Rüstungskriege

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Offensichtlich ist die Rüstung von Iron Man einer der coolsten Teile des Charakters, aber wir wurden immer wieder daran erinnert, dass die Konsequenzen schlimm wären, sollte diese Rüstung jemals in die falschen Hände geraten.

Armor Wars ist im Grunde Tony Starks schlimmster Albtraum, der wahr wird, da seine Entwürfe gestohlen werden und er sich auf einen Ein-Mann-Kriegspfad begeben muss, um sie zurückzubekommen. Aber Tony hört hier nicht auf. Er beschließt auch, dass er nicht möchte, dass seine Technologie von jemand anderem verwendet wird, weil er ihnen nicht vertrauen kann – was ihn sowohl mit Freunden als auch mit Feinden in Konflikt bringt.

Angesichts der immensen Macht einiger Helden im Marvel-Universum ist es manchmal ein wenig frustrierend, dass sie nicht einfach ein bisschen loslassen. Iron Man hat hier kein Problem damit, nimmt es mit jedem auf, der sich ihm in den Weg stellt, und umfasst wirklich so viel von dem, was Tony Stark zu einem so überzeugenden Charakter macht – er ist ein Genie, das Gutes tun will, aber er wird von so viel verfolgt, wie er kann nicht kontrollieren.

Und dieses Streben nach Kontrolle steht im Mittelpunkt von Armor Wars.

2. Extremitäten

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Als Marvel Warren Ellis und Adi Granov 2005 Iron Man übernehmen ließ, leiteten sie unwissentlich den Beginn einer Ära ein, die den alten Shellhead für immer prägen wird. Ellis und Granov versorgen den Iron Avenger mit seiner eigenen Anatomiestunde und zwingen die Leser, ihre eigenen Gedanken und Gefühle über Tony Starks Einfluss auf das Marvel-Universum zu hinterfragen.

Aber durch das Abreißen von Tony war das Kreativteam in der Lage, ihn wieder aufzubauen – indem es seine Technologie weiter voranbrachte, als wir es zuvor gesehen hatten, während gleichzeitig die Ideen gesät wurden, die zu zukünftigen Bedrohungen für Tony werden könnten.

Extremis bereitete nicht nur die Bühne für den späteren Lauf von Matt Fraction, sondern war auch auf der Leinwand zu spüren, wo Granovs visueller Stil bei allen Auftritten von Iron Man fast vollständig übernommen zu sein schien. Und gerade Iron Man 3 versucht sich daran, Teile dieser Geschichte zu adaptieren.

1. Dämon in einer Flasche

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Dies könnte ein offensichtlicher Kandidat für den Spitzenplatz sein, aber Occam's Razor trifft hier definitiv zu. Es gibt einen Grund, warum „Demon in a Bottle“ von Fans und Machern gleichermaßen als die endgültige Geschichte von Iron Man bezeichnet wird – sie hat alles beeinflusst, was danach kam, und ein neues Licht auf alles davor geworfen.

Es drehte die Wählscheibe auf Stan Lees Überzeugung, dass Helden Fehler haben müssten, indem es Tony Starks Mängel gravierender, aber gleichzeitig noch nachvollziehbarer machte. Viele Leser werden vielleicht nie ein milliardenschwerer Playboy-Philanthrop-Superheld wie Stark sein. Aber mit der abgenommenen Rüstung, sowohl buchstäblich als auch im übertragenen Sinne, konnten sie sich selbst in Tonys Kampf sehen.

Den Schöpfern der späten 80er wird oft zugeschrieben, dass sie Superhelden-Comics echte Tiefe und erwachsenere Themen verliehen haben. Aber die Arbeit des Autors David Micheline und des Zeichners Bob Layton an „Demon in a Bottle“ kann als offensichtlicher Vorläufer und Einfluss auf das angesehen werden, was viele als die Oberklasse der Superhelden-Comics betrachten.