Die 30 besten Familienfilme, die man sich mit den Kindern ansehen kann, von Disney-Klassikern bis hin zu Meisterwerken von Studio Ghibli

(Bildnachweis: Disney, Studio Ghobli, Pixar, Universal)

Es ist eine jahrzehntelange Tradition, sich mit Ihren Lieben für einen lustigen Familienfilm auf dem Sofa einzukuscheln. Es gibt wirklich kaum etwas Schöneres, als sich mit Snacks in der Hand vor den Fernseher zu setzen, für einen Film, den alle – Jung und Alt – genießen können.

Es kann jedoch eine entmutigende Aufgabe sein, den perfekten Film zu finden, der Eltern und Kindern gleichermaßen gefällt. Auf der einen Seite möchten Sie sich keinen widerlichen Kinderfilm ansehen, der von einem Marketingteam eines Unternehmens mit dem einzigen Zweck produziert wurde, Ihre Kinder davon zu besessen zu machen, ihr neuestes Spielzeug zu bekommen. Andererseits möchten Sie Ihren Nachwuchs nicht vorzeitig mit Terminator bekannt machen und ihm so für die nächsten vierzehn Tage Albträume in Arnold-Schwarzenegger-Form bescheren.

Glücklicherweise gibt es eine erstaunliche Anzahl von Filmen, sowohl Real- als auch Animationsfilme, die Zuschauer jeden Alters ansprechen – Filme, die die Kinder unterhalten und gleichzeitig kindliche Nostalgie in Ihrem kalten, verhärteten Erwachsenenherz entfachen oder Sie zum Lachen bringen Anspielungen, während Ihre Kinder Sie fragend anstarren.

Eine endgültige Liste der besten Familienfilme zu erstellen, ist unmöglich, da die Geschmäcker der Menschen zum Glück sehr unterschiedlich sind. Außerdem hätten wir dies leicht mit Disneys animiertem Katalog und Pixar-Filmen (außer Autos) füllen können. Stattdessen haben wir versucht, die wunderbare Vielfalt des Familienkinos zu präsentieren, die Ihnen zur Verfügung steht, mit Filmen aus der ganzen Welt und über acht Jahrzehnte. Wir haben mehrere Genres aufgenommen, von albernen Komödien bis hin zu dramatischen und sogar Horror-Einträgen für ältere Kinder, und versucht, nur einen Eintrag aus einem Film-Franchise aufzunehmen (obwohl mehrere einen berechtigten Anspruch auf einen Platz auf der Liste haben könnten). um eine maximale Diversifikation zu gewährleisten.

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30. Fluch der Karibik: Der Fluch der schwarzen Perle (2003)

(Bildnachweis: Disney)

Der Film: Der im Exil lebende Piratenkapitän und Most Wanted der Karibik, Jack Sparrow (Johnny Depp), tut sich mit dem örtlichen Schmied Will Turner (Orlando Bloom) zusammen, um Sparrows Schiff, die Black Pearl, von einer meuternden Crew zu bergen. Natürlich entsteht ein Liebesdreieck, an dem die Tochter des Gouverneurs, Elizabeth Swann (Keira Knightley), beteiligt ist. Oh, und dank eines aztekischen Fluchs ist Sparrows alte Crew jetzt untot. Es kommt zu Ausgelassenheit auf hoher See.

Warum die Familie es lieben wird: Obwohl einige Szenen für sehr kleine Kinder zu gruselig sein werden, sollten alle erwachsenen Kinder und Teenager ihren Spaß an der von Bruckheimer patentierten Non-Stop-Action haben. Das Zombie- und Kreaturendesign ist erstklassig und der Humor ist gut gegen das Drama ausbalanciert. Mit einer hochkarätigen Besetzung und einer tollen Performance von Johnny Depp’s dürften auch die Eltern sich nicht langweilen.

29. Willy Wonka und die Schokoladenfabrik (1971)

(Bildnachweis: Paramount)

Der Film: Ein Junge aus armer Familie träumt davon, Willy Wonkas prächtige Schokoladenfabrik zu besuchen. Als er eines von fünf goldenen Tickets findet, die in Wonkas Verpackung für Schokoladenriegel versteckt sind, bekommt er endlich die Chance, entdeckt aber bald, dass die anderen vier Gewinner alle schreckliche Kinder sind. Was wird passieren, wenn die magische Tour beginnt?

Warum die Familie es lieben wird: Die Adaption des gleichen Romans aus dem Jahr 2005, Charlie und die Schokoladenfabrik, ist ebenfalls ein unterhaltsamer Film, der es schafft, einen Witz über Kannibalismus auf geniale Weise in ein Stück Familienunterhaltung zu integrieren. Die Adaption von Roald Dahls Buch aus dem Jahr 1971 hat es jedoch immer noch in sich. Es ist eine Freude, Gene Wilders exzentrischen/verrückten Willy Wonka zuzusehen, während das Drehbuch voller großartiger Zitate ist. Hüten Sie sich nur vor einer leicht beängstigenden Tunnel-of-Terror-Szene.

28. Der Klang der Musik (1965)

(Bildnachweis: Fox)

Der Film: Eine junge Nonne verlässt ihr Kloster, um sich um die Kinder eines hochrangigen Marineoffiziers, von Trapp, zu kümmern. Mit Lebensfreude – und skurrilen Musikstücken – bringt sie die überdisziplinierten Kinder dazu, aus ihren Schalen zu kommen, und gleichzeitig verlieben sie und der Beamte sich ineinander. Schließlich bedroht ein drohender Krieg all ihre Pläne und Träume, aber eine einfallsreiche Familie gibt niemals auf ...

Warum die Familie es lieben wird: Dieser charmante Film wird immer noch die zynischsten Teenager überzeugen. Mit seinen wunderschönen Songs, der großartigen Darbietung von Julie Andrews und seiner optimistischen Botschaft und seinem Optimismus ist The Sound of Music immer noch so wichtig wie eh und je.

27. Shrek 2 (2004)

(Bildnachweis: DreamWorks Animation)

Der Film: Nach der Rückkehr von ihren Flitterwochen planen die Oger Shrek und Fiona, sich in ihrer kleinen Hütte mitten im Sumpf niederzulassen. Als Fionas königliche Eltern jedoch die Nachricht von ihrer Hochzeit erhalten, laden sie das Brautpaar ein, ihren Palast in Far Far Away zu besuchen. Mit Esel im Schlepptau und einem neuen Gefährten in Puss in Boots entfaltet sich schnell ein neues Abenteuer für unsere Helden. Das ruhige Familienleben muss warten.

Warum die Familie es lieben wird: Der ursprüngliche Shrek hat großen Spaß gemacht, aber sein Strom von Popkultur-Referenzen ist nicht besonders gut gealtert. Shrek 2 ist jedoch heute noch so gut wie damals, als es herauskam. Die großartigen Gesangsdarbietungen der gesamten Besetzung werden von der Einführung des größten Charakters der Reihe angeführt, Antonio Banderas’ Der gestiefelte Kater. Shrek 2 hat auch eine gesunde Botschaft im Herzen, und kombiniert mit einer Mischung aus Humor, Action und großartiger Musikauswahl ist es ein großartiger Familienfilmabend.

26. Bedknäufe und Besenstiel (1971)

(Bildnachweis: Disney)

Der Film: Während in der Ferne die Luftschlacht um England tobt, beschließt die aufstrebende Hexe Miss Price, die von Angela Lansbury hinreißend gespielt wird, ihre magischen Kräfte einzusetzen, um dabei zu helfen, die Nazis zu besiegen. Sie lebt auf dem abgelegenen Land, weit weg von der Hitze des Gefechts, und wie viele andere nimmt sie Kinder auf, die aus der Stadt geflohen sind, um Schutz zu suchen. Mit der Hilfe dieser erfinderischen Kinder, einer Hexenschule und einem verzauberten Bett gehen sie in ein Fantasieland, wo sie die lästigen Nazis ein für alle Mal bekämpfen.

Warum die Familie es lieben wird: I In vielerlei Hinsicht ist Bedknobs and Broomsticks ein Relikt. Es sieht 15 Jahre älter aus, als es ist, seine Vision von Großbritannien im Zweiten Weltkrieg – selbst für einen Kinderfilm – ist unglaublich urig, und die Showtunes sind mehr Liedchen als Ballast. Trotzdem ist es einfach ein zu charmanter Film, um ihn wegzulassen. Bedknobs and Broomsticks hat eine Unschuld, die durch seine Kriegseinstellung verstärkt wird.

25. Reichweite (2011)

(Bildnachweis: Paramount)

Der Film: Rango ist eine Haustier-Eidechse mit theatralischem Größenwahn, die am Rand einer Wüstenstraße strandet. Nachdem er nur knapp einem schnellen, aber qualvollen Tod in der Wüste entkommen ist, führt eine Reihe von Zufällen dazu, dass die Bewohner einer nahe gelegenen Stadt voller Wüstentiere ihn für einen Helden halten. Er nutzt sein Gespür für Dramatik, um irgendwie weiterhin dem Fressen zu entkommen, und verwandelt sich in den vermeintlichen Retter der Stadt gegen die schattenhaften Mächte, die darauf abzielen, die Stadtbewohner arm und unterdrückt zu halten. Stichwort umgeleitete Wasserleitungen, kreisende Bussarde, Bill Nighy als Schlange und surreale (und atemberaubende) Traumsequenzen.

Warum die Familie es lieben wird: Kinder können sprechende Eidechsen und Mariachi-Eulen genießen; Eltern kommen in den Genuss gezielter Anspielungen auf „Fear and Loathing in Las Vegas“ und „Clint Eastwood Westerns“ sowie auf eine Handlung, die Chinatown überraschend ähnlich ist. Außer, weißt du, mit sprechenden Eidechsen und Mariachi-Eulen. Alle gewinnen.

24. Coraline (2009)

(Bildnachweis: Universal)

Der Film: Basierend auf Neil Gaimans gleichnamigem Buch erzählt Coraline Film die Geschichte eines verärgerten 11-jährigen Mädchens, das eine Geheimtür im neuen Haus ihrer desinteressierten Eltern entdeckt. Auf der Suche nach einem Ausweg aus ihrem tristen Alltag durchlebt sie diesen – nur um sich in einer Spiegelwelt wiederzufinden, in der ihre Eltern aufmerksam und liebevoll sind. Es gibt jedoch einen Haken: Jeder hat Knopfaugen, und wenn sie bleiben will, muss sie ihre Augen gegen Knöpfe tauschen ...

Warum die Familie es lieben wird: Neil Gaiman hat ein Händchen dafür, „erwachsene“ Geschichten zu schreiben, die sich trotzdem so anfühlen, als wären sie wirklich aus der Perspektive eines Kindes erzählt worden. Diese Verfilmung eines seiner besten Romane fängt diesen Geist fast unverdünnt ein. Die Stop-Motion-Animation passt perfekt zu der aus dem Gleichgewicht geratenen Handlung, und obwohl sie wahrscheinlich nichts für sehr kleine Kinder ist, sind die gruseligen Teile hier wirklich gut geeignet, um neugierige Kinder im zweistelligen Alter in das Konzept des Horrors einzuführen.

23. Weltraumstau (1996)

(Bildnachweis: Warner Bros.)

Der Film: NBA-Superstar Michael Jordan, gespielt von NBA-Superstar Michael Jordan, befindet sich auf dem Höhepunkt seiner legendären Karriere, als er plötzlich beschließt, mit dem Basketball aufzuhören und Baseballspieler zu werden. Er kämpft jedoch darum, sich an seine neue, profanere sportliche Realität anzupassen, und beginnt, seine Entscheidung zu bereuen. Gleichzeitig wird das Tune Squad, angeführt vom unnachahmlichen Bugs Bunny, von einem bösen Alien-Lord entführt, der sie für alle Ewigkeit in seinem Weltraumzirkus versklaven will. Die Truppe schafft es, einen Wettbewerb auszuhandeln, um sich ihre Freiheit zu verdienen: ein Basketballspiel gegen die bösen Monstars. Als die Monstars die Fähigkeiten berühmter NBA-Spieler stehlen, um das bevorstehende Spiel zu ihren Gunsten zu manipulieren, beschließt das Tune Squad, Jordans Hilfe in Anspruch zu nehmen, um ihre animierten Skins zu retten, ohne zu wissen, dass er sich aus dem Sport zurückgezogen hat.

Warum die Familie es lieben wird: In echter Looney-Tunes-Manier ist Space Jam absonderlich albern, nur gelegentlich kohärent und tritt nicht die ganze Laufzeit über vom Gas. Jordans Auftritt kann bestenfalls als hölzern beschrieben werden, und das Finale ist mit allen Sportfilm-Klischees gefüllt, aber genau das macht Space Jam großartig. Es hat jede Menge Gags, absurde Sport-Action und einen großartigen Cameo-Auftritt von Bill Murray. Es ist ein fröhliches Toben.

22. Baby (1995)

(Bildnachweis: Universal)

Der Film: Das mutige Ferkel Babe hat nicht die Absicht, der Sonntagsbraten zu sein, also beschließt es, seinen Wert auf der Farm zu beweisen. Seine Bemühungen, Hühner zusammenzutreiben und zu sortieren, werden von Bauer Hoggett bemerkt, der beschließt, ihn versuchen zu lassen, die Schafe auf dem Feld zusammenzutreiben. Bevor sie es wissen, trainiert Hoggett Babe, um an einem Schäferhundwettbewerb teilzunehmen, und trotz Bestürzung und Spott sind sie entschlossen, die Chancen zu überwinden und zu gewinnen.

Warum die Familie es lieben wird: Babe, Australiens bester Export der 1990er Jahre, stellte die Tierkomödie auf den Kopf, indem er ein Schwein in eine Rolle verpflanzte, die normalerweise Hunden vorbehalten war. Es ist voller Herz und hat eine süße Botschaft im Kern, nämlich dass du alles tun kannst, was du dir in den Kopf setzt, wenn du hart genug arbeitest. Plus James Cromwell ist wunderbar in der menschlichen Hauptrolle. Haben wir schon erwähnt, dass Babe auch für sieben Oscars nominiert wurde, darunter Bester Film?

21. Vaiana (2016)

(Bildnachweis: Disney)

Der Film: Das ruhelose Teenager-Mädchen Moana wollte seit ihrer Kindheit die Ozeane erkunden, aber jede Reise über das Riff hinaus um ihre Insel herum ist von ihrem Vater, dem Stammeshäuptling, strikt verboten. Als jedoch gleichzeitig die Kokosnuss- und Fischquellen der Inselbewohner versiegen, begibt sie sich heimlich auf eine Reise. Draußen auf dem Ozean trifft Moana den einst mächtigen Halbgott Maui, der widerstrebend ihr Mentor wird und ihr beibringt, eine meisterhafte Wegbereiterin zu werden. Auf ihrer Reise kämpfen sie gegen riesige Monster auf einer Suche, die fast unglaublich schwierig erscheint, aber mehr tun wird, als nur ihre Mission zu erfüllen, wenn sie erfolgreich ist: Es könnte beiden helfen, sich selbst zu finden.

Warum die Familie es lieben wird: Groß im Maßstab, wunderschön gestaltet und voller großartiger Songs, die von Lin-Manuel Miranda geschrieben wurden, ist Moana vielleicht Disneys bester animierter Hit der letzten Zeit. Die Heldin der Geschichte, Stammführerin in Ausbildung Moana, hat auch junge Mädchen und Jungen auf der ganzen Welt inspiriert, während die Kulisse das Interesse an der Geschichte und Kultur von Hawaii und Polynesien geweckt hat.