Die 10 besten Aquaman-Geschichten aller Zeiten

(Bildnachweis: DC)

Aquaman ist plötzlich ein bekannter Name. Mehr wollen? Wir haben die besten Aquaman-Geschichten genau hier, besonders nützlich für diejenigen, die in die besten Abenteuer des Königs von Atlantis auf der Rückseite von DCs milliardenschwerem Kassenschlager eintauchen möchten, der in den Kinos für Furore sorgte.

Aber Aquaman war nicht immer ein langhaariger Adonis, gespielt von Jason Momoa. Tatsächlich war Aquaman je nach Jahrzehnt eine Menge verschiedener Dinge - ein langhaariger Adonis mit einer Harpunenhand, ein Junge, der einen Leuchtturmwärter dazu gebracht hat, sein Vater zu werden, ein Typ, der nur nach seiner Frau sucht - der Punkt ist, Arthur Curry hat Reichweite.

Hier ist ein Countdown der 10 besten Aquaman-Geschichten aller Zeiten, falls Sie nach etwas suchen, das Ihren Appetit auf mehr Atlantean Adonises weckt.

10. Die Atlantis-Chroniken #1-7 (David/Maroto)

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Peter Davids Einfluss auf das Vermächtnis von Aquaman kann nicht geleugnet werden (seine Arbeit erscheint dreimal auf dieser Liste) und alles beginnt hier. Die Atlantis-Chroniken enthalten Arthur Curry nicht, aber sie vertiefen die Mythologie, die die wässrigen Tiefen von Atlantis umgibt.

David webt die Erzählung zwischen den Perspektiven verschiedener Charaktere – Atlantis war ein lebendiger, atmender Teil der DCU, ähnlich wie Themyscira oder Krypton. Esteban Maroto bringt einen Hintergrund in Horror- und Fantasy-Illustrationen auf den Tisch, der hervorragend zu dieser Geschichte passt. Dies ist Atlantean Sword & Sorcery und Maroto kombiniert diese Elemente sehr gut.

Und obwohl Aquaman kein wichtiger Spieler ist, endet die Geschichte mit seiner Geburt, die eine neue Ära für Atlantis einleitet.

9. Die Legende von Aquaman (Giffen/Fleming/Swan/Shanower)

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Eine Zeit lang schien es, als würde Aquaman nur durch Versuche definiert, seine Ursprünge und seine Geschichte neu zu gestalten.

Nach dem ersten Relaunch von Neal Pozner und Craig Hamilton nach der Krise (dazu kommen wir noch), haben Keith Giffen und Robert Loren Fleming einen Stich in die Figur gemacht, um ihn seinem Status quo vor der Krise näher zu bringen, während sie einige Details über ihn wie z Sein klassischer orange-grüner Anzug ist eine Gefängnisuniform.

Einiges davon mag am Ende ein bisschen zuckersüß erscheinen, aber mit der Kunst des legendären Künstlers Curt Swan könnten Sie es viel schlimmer machen.

8. Dicker als Wasser – Aquaman #1-4 (Posner/Hamilton)

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Vor Giffen und Co. wurden Ned Pozner und Craig Hamilton damit beauftragt, Aquamans ersten Solo-Titel seit acht Jahren zusammenzustellen, und sie haben sich wirklich dafür eingesetzt.

Sie gaben Arthur nicht nur ein paar neue Klamotten (und dazu passend die 80er-Jahre-Frisur), sie definierten auch einen seiner ältesten Feinde (und Halbbruder), den Ozeanmeister, als Zauberer neu und brachten die Geschichte von Arion und Atlantis näher zusammen.

Die neue Richtung würde nicht lange anhalten, aber der Camouflage-Anzug und Pozners Versuche, etwas Neues zu machen, fanden bei Fans Anklang, die diese Miniserie immer noch sehr schätzen.

7. Der Graben – Aquaman #1-4 (Johns/Reis)

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Nachdem Flashpoint das DC-Universum für immer verändert hatte, beschloss Geoff Johns, eine nahezu unmögliche Aufgabe zu übernehmen: Aquaman cool zu machen.

Die Leute lachten über die Idee, bis die erste Ausgabe von Johns Run erschien und der Autor Aquamans Ruf frontal in Angriff nahm. Illustriert von Ivan Reis, gewann Aquaman in dieser Ära ein Gefühl von Königlichkeit und stiller Wut zurück, das der Figur gefehlt hatte. Einige mögen argumentieren, dass es kein effektiver Weg ist, die alberneren Teile von Aquaman mit einem Lampenschirm zu versehen, um sie zu integrieren, aber indem er sie anerkennt, ermöglichte es Johns den Menschen, an diesen Elementen vorbeizugehen und das zu sehen, was Aquaman-Fans die ganze Zeit gewusst haben: Aquaman war schon immer cool.

6. Aquaman: Zeit & Flut Nr. 1-4 (David/Jarvinen)

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Wir sind noch nicht fertig mit Ursprungsgeschichten. In Time & Tide baut Peter David auf dem Fundament auf, das er in The Atlantis Chronicles gelegt hat, und gibt einen Einblick in die frühen Jahre von Aquamans Karriere.

Durch eine Reihe verschiedener Geschichten stellt David verschiedene Elemente von Aquamans Welt vor – von den Flossen auf dem Rücken seiner Waden bis hin zur Entstehung seines Namens. Kirk Jarvinen bietet Kunst, die für die meisten Comic-Kunstwerke der 90er Jahre untypisch ist. Mit seinen klaren Linien und ausdrucksstarken Gesichtern sieht es fast so aus, als wäre Erik Larsen zur Arbeit für Disney-Animationen gegangen, und es passt hervorragend zum Ton des Buches.

Mit dem Abschluss dieses Kapitels in seiner Aquaman-Karriere legt David eine Amtszeit von 48 Ausgaben für den Solotitel der Figur fest.

5. Ertrunkene Erde (Snyder/Tynion/Irving etc.)

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Ertrunkene Erde hat ein Gefühl für Größe, das viele der Geschichten auf dieser Liste in den Schatten stellt und Aquamans persönliche Mythologie in die gleiche Sphäre wie einige der anderen Helden der Justice League stellt.

Scott Snyder und James Tynion setzen die Tradition fort, diesen Mythos aufzubauen, aber sie machen einen wichtigen Unterschied – diese Bedrohung ist viel weiterreichender als das, was Aquaman und die Liga zuvor behandelt haben. Und wir würden es versäumen, die künstlerischen Beiträge von Francis Manapul und Frazer Irving nicht zu erwähnen. Manapuls Arbeit ist in dieser Ära für die DCU als Ganzes maßgebend geworden, während Driving wirklich in der Lage ist, den Horroreinsatz dieses Buches zu erhöhen. Drowned Earth ist bereits ein moderner Klassiker.

4. American Tidal – Aquaman #15-20 (Pfeiffer/Gleason)

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In dieser Ära wandte sich Aquaman vom Warrior King ab, den wir in den 90er Jahren sahen, und nahm ein Geschenk der Lady of the Lake an: eine Hand aus Wasser, die seinen Haken ersetzt. Es stellt sich heraus, dass Arthur Curry ein bisschen mehr mit dem König Artus von Camelot gemeinsam hat als nur einen Namen.

Anton Geist versenkt die halbe Stadt San Diego unter Wasser und Aquaman eilt, um sie zu retten, aber mysteriöserweise können sie unter Wasser atmen. Jetzt aus Atlantis verbannt, passt sich Aquaman an das Leben in seiner neuen Stadt an, die liebevoll Sub Diego genannt wird, und hilft den Bürgern dort, sich ebenfalls anzupassen. Will Pfeiffer entwirft hier eine Geschichte, die die sich ständig ändernde Definition von Heldentum in den Mittelpunkt stellt, während die mysteriöse Natur der Handlung langsam enthüllt wird.

Auch Patrick Gleason reicht hier einige seiner frühesten Arbeiten ein, und schon der stille Beginn macht deutlich, dass dies eines für alle Zeiten ist.

3. Die Triton-Saga – Aquaman Annual #1, Aquaman #34, 42-46 (David/Calafiore)

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Mürrisch und dreist hatte Peter Davids Aquaman das Selbstvertrauen und die Tapferkeit, es mit buchstäblichen Göttern aufzunehmen, und genau das tat er – er kämpfte gegen Triton, nachdem der Arriviste-Avatar Poseidon entthront hatte. Es war ein hoher Einsatz auf hoher See und ein befriedigender Höhepunkt von Davids Arbeit mit der Figur.

Und während Aquamans Harpunenhand wie ein seltsames Nebenprodukt des Testosteron-befeuerten Comic-Jahrzehnts erscheinen mag, hallt Peter Davids Arbeit mit dieser Figur auch heute noch durch Iterationen der Figur wider, insbesondere im Charakterdesign für Justice League Unlimited und Aquaman aus dem Jahr 2018 Film. (Und seien wir ehrlich: Eine Harpunenhand könnte die einzige Möglichkeit sein, Jason Momoas Aquaman noch cooler zu machen.)

2. Die Suche nach Mera – Aquaman #40-47

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Jim Aparo ist in jeder Hinsicht eine Legende und sein Run auf Aquaman beginnt hier mit dem Schriftsteller Steve Skeates. Die Geschichte folgt Arthur auf der Suche nach seiner vermissten Königin, während die politischen Machenschaften von Atlantis ohne ihn weitergehen.

Und während die Geschichte von Arthur und Mera getrennt wurde, wurde sie an dieser Stelle scheinbar endlos wiederholt, aber es gibt einen Grund, warum Autoren immer wieder auf diese besondere Quelle zurückgreifen. Aquaman hatte schon immer reiche Nebencharaktere und Mera hat sich jedes Recht verdient, neben dem König von Atlantis zu stehen.

Diese beiden Gezeiten-gekreuzten Liebhaber sind Teil des Herzens und der Seele des Vermächtnisses von Aquaman und diese Geschichte trägt dazu bei, dies zu festigen.

1. Tod eines Prinzen – Abenteuer-Comics Nr. 451-455, Aquaman Nr. 57-63

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Eine Zeit lang hatte es Aquaman dort ziemlich gut. Er war König von Atlantis. Er war verheiratet und hatte ein Kind. Die Dinge waren ziemlich positiv für den Seefahrer-Superhelden. Also musste natürlich alles zusammenbrechen.

Der Tod eines Prinzen, der in Adventure Comics lief, etablierte Black Manta als das endgültige Big Bad in Arthurs nasser Ecke der DCU. Der Tod von Charakteren ist selbst für die lässigsten Fans der Superheldenmedien nichts Neues, aber in den frühen 70er Jahren war die Ermordung von Aquamans kleinem Sohn durch Black Manta ein großer Sprung für das Publikum. Aber diese Geschichte war so beliebt, dass sie DC dazu zwang, die Aquaman-Soloserie von der Absage zurückzubringen, nur um sie zu beenden.

Passenderweise sind die Auswirkungen dieser Geschichte nie wirklich verschwunden, sodass Arthur Curry eine Figur ist, die so fest in der Tragödie verwurzelt ist wie die dunkelsten DC-Helden.